Documentaires

Begin jaren 70 werd aan de Columbia University in New York een bijzonder experiment opgestart: men wilde onderzoeken of apen in staat waren tot een menselijke vorm van communicatie. Een kleine chimpansee genaamd Nim Chimpsky, komt terecht in een familie en groeit er op samen met de kinderen. Hij wordt op dezelfde manier gevoed, verzorgd, gekoesterd en opgevoed. De film vertelt het onthullende, komische, maar ook verontrustende verhaal van deze poging om van een aap een mens te maken.

Project NIM won de Directing Award op het Sundance Film Festival en groeide daarna uit tot een grote hit in het internationale filmfestivalcircuit.

Pers:

“Een ontroerende, verontrustende en soms hilarische documentaire” (De Standaard)

“De wonderbaarlijke reis van een aap door onze mensen-maatschappij” (Holland Doc)

“Na de prachtige documentaire 'Man on Wire' maakte James Marsh dit al even beklijvende relaas (..) Het resultaat is een doordringende en bedroevende analyse van de tekortkomingen van onze eigen soort, die er niet zo fraai uitkomt.” (Humo)

"Hartverscheurend” (Cinema.nl)

"Marsh monteert bijna ongelooflijke archiefbeelden tussen actuele getuigenissen en doet daarbij je hart bloeden zonder één keer sentimenteel te worden. Veel meer dan het trieste verhaal van een onfortuinlijke chimpansee, is dit een spijkerharde aanklacht tegen een generatie die vrijheid verwarde met het stelselmatig ontlopen van haar verantwoordelijkheden." (Guido Gids)

Meer info

Mark Hogancamp wordt bij een caféruzie zwaar toegetakeld door vijf mannen. Hij lijdt aan een zware vorm van geheugenverlies. Bij wijze van revalidatietherapie bouwt hij Marwencol, een miniatuur Belgisch stadje in de Tweede Wereldoorlog, bewoond door Barbie en G.I. Joe-poppen. Voor Mark is de fantasiewereld een vlucht uit de chaotische realiteit. Wanneer een New Yorkse kunstgalerij geïnteresseerd raakt in zijn werk, bloeit hij open.

Regisseur Jeff Malmberg werkte 4 jaar lang aan deze verbluffende documentaire. Die inspanning werd flink beloond: “Marwencol” werd tientallen malen bekroond op filmfestivals wereldwijd waaronder in 2010 de Juryprijs op DOCVILLE.

Pers:

"Parabel, sprookje, metafoor, portret. Marwencol herbergt vele lagen (...) Als er ooit een documentaire een sequel verdiende, dan is het deze wel. We kijken er al naar uit." (Gonzo Circus)

"Een verbluffende documentaire Marwencol, waarmee Jeff Malmberg, die zo’n vier jaar met dit project in de weer was, meteen een opmerkelijk debuut als filmmaker maakte." (De Morgen)

"Een aandoenlijk portret van een beschadige artiest" (K.U.T site)

**** Focus Knack

“De mooiste documentaire die dit jaar op dvd verschijnt (..) Prachtig.” **** (Het Nieuwsblad)

Meer info

Wat maakt ons gelukkig? Werk? Familie? Kinderen? Is gelukkig zijn een kwestie van toeval? Wordt je kans om gelukkig te zijn genetisch bepaald? Of kan je geluk zelf afdwingen? Is “gelukkig zijn” een gemoedstoestand of is het een aan te leren vaardigheid? Regisseur Roko Belic gaat op zoek naar antwoorden op deze prangende vragen. Hij brengt ons van de stranden van Brazilië naar de kleine dorpjes in Okinawa, van de de moerasgebieden van Louisiana tot de Namibische woestijn. Want de zoektocht naar geluk is universeel, zoveel is duidelijk. ”Happy” combineert wetenschappelijk onderzoek met inspirerende voorbeelden uit het dagelijks leven en fascinerende verhalen uit alle uithoeken van de wereld en biedt verhelderende inzichten over de meest waardevolle menselijke emotie.

 

Pers:

‘Een documentaire om blij van te worden (..) ‘Happy’ frist je geheugen op en geeft je allerlei handvaten om een blijer mens te worden (..)  Vrolijk en inspirerend.” (Cinemagazine.nl)

“A pleasant plea for folks to quit the rat race and stop and smell the roses.” (Variety)

 “This movie is for you. for me. for everyone. It brings full circle a wealth of scientific, empirical, and national research on happiness and delivers it in a documentary-type format so mesmerizing you’ll be recommending it to friends and family before you get halfway through.” (Huffington Post)

Meer info

Gretel lijdt aan Alzheimer. Haar zoon David keert voor enkele weken terug naar zijn ouderlijk huis om zijn vader bij te staan bij haar verzorging en maakt een portret van zijn moeder. Hij documenteert haar gestage verval, maar vertelt ook het verhaal van haar turbulente verleden als activiste voor vrouwenrechten en vrije liefde in de woelige jaren ’60. Het contrast met haar huidige situatie is scherp. David en zijn vader worstelen met schuldgevoelens als de keuze voor een verzorgingstehuis onvermijdelijk wordt. ‘Vergeet Me Niet’ is een erg persoonlijke maar tegelijk universele film, ontroerend, maar ook opvallend onsentimenteel.

Extra's
- trailer
- Making of met commentaar van David Sieveking en DOP Adrian Stähli (19 min)
- Interview met David Sieveking en producent Martin Heisler (14 min)

Pers:
‘Een sereen verhaal over grote thema’s.’ **** (De Standaard)

‘Deze naakte biografie is aaneen geweven met eerlijke, ontwapenende en bikkelharde verhalen van een zoon die een vreemde voor zijn eigen moeder is, van een echtgenoot die zijn prachtige vrouw ziet verslechteren en van een vrouw die haar identiteit en het geluk van haar vroegere gezinsleven in dikke mist ziet verdwijnen.’ (Cinemagazine)

'Gemaakt met humor en verbazingwekkende openhartigheid (...) Sieveking fungeert als verteller, en zijn kwieke, empathische commentaar zorgt ervoor dat de film nooit sentimenteel of deprimerend wordt (...) een prachtig eerbetoon aan zijn moeder.' (Variety)

'‘Vergeet Me Niet’ is een zeer empathische, respectvolle film (...) een ontroerende liefdesbrief in de vorm van een film.' (Der Spiegel)

Meer info

Spannend, grappig, stuitend en controversieel: de journalist en documentairemaker Mads Brügger brengt op een heel onconventionele manier de corruptie en het morele failliet van de Centraal-Afrikaanse regio in beeld. Verkleed als neokoloniaal, wit tropenpak incluis, trekt Brügger naar de Centraal Afrikaanse Republiek waar hij zich met een gekocht diplomatiek paspoort uitgeeft als Liberiaanse ambassadeur. Officieel is hij er om zaken te doen, officieus wil hij toegang krijgen tot de schimmige wereld van handel in bloeddiamanten.Deze spraakmakende cross-over tussen documentaire en fictie is tegelijk staaltje verregaande participatieve onderzoeksjournalistiek en een uitgekiend conceptueel werk dat aanzet tot nadenken.

Winnaar van de "Weten & Geweten Prijs" op DOCVILLE

PERS:

A stunning, funny, and vital piece of guerilla cinema - The New York Post

The Ambassador toont de achterkant van Afrika, een onderwereld die zich op geen andere wijze laat vastleggen. Spannende, grappige, maar ook controversiële documentaire! - Mo Magazine

“(De regisseur) wil een verhaal vertellen vol ironie en sarcasme en misschien ook woede over het feit dat de effecten van het kolonialisme nog altijd aanwezig zijn in sommige delen van het continent.” — De Groene Amsterdammer

“Zijn films worden soms gepositioneerd als het gat tussen pamflettist Michael Moore en humorist Sacha Baron Cohen, die als zijn typetje Borat de werkelijkheid ontregelt.” — De Volkskrant

“Een provocerende, politiek-incorrecte film die met veel lef en gevaar voor eigen leven is gemaakt. (...) Net als ‘Enjoy Poverty’ een paar jaar geleden op een zwarte manier naar armoede in Afrika keek, laat deze Deense filmmaker zien dat een hoogst originele en onorthodoxe aanpak vele malen beter overkomt dan de
zoveelste reportage over het donkere continent.” — MovieScene Meer info

Als kleine jongen in de sloppenwijken van Lubumbashi droomde Serge Kakudji ervan om operazanger te worden. Hij trok naar Europa, vastbesloten om zijn droom waar te maken en kwam er terecht in de ‘witte’ elitaire wereld van de klassieke muziek. Hoewel Serges artistieke ambitie heel puur en duidelijk is, zijn de reacties van zijn omgeving en het publiek vaak dubbelzinnig en gecompliceerd. Sommigen respecteren en erkennen zijn artistieke roeping, anderen zien in hem vooral een exotische rariteit. Een cinematografische erg sterke film over identiteit, ambitie, passie en durven dromen.

Een film van Ibbe Daniëls en Koen Vidal

PERS:
“Als een ebbenhouten Kuifje slalomt Kakudji langs lofts en repetitielokalen in Parijs, kippen en kokosnoten in Congo, zacht gejoel in de Teatro Real in Madrid en luid applaus in de wijken van Lubumbashi.” —De Morgen

“Les images superbes de Thomas Fadeux nous emportent elles aussi au cœur d’un rêve.” —cinergie.be

“Een bijzondere en intrigerende film. Dit is niet één van de vele ‘success stories’ in de operawereld. Dit is het unieke verhaal van een jongen met een onmogelijke droom, die toch werkelijkheid werd.” —Operamagazine.nl Meer info

Magnumfotografen hebben een eenzaam beroep. Voor zijn fotoreeks Moments Before the Flood maakte Carl De Keyzer een vier jaar durende reis van meer dan 120.000 kilometer langs de Europese kustlijn die langzaamaan in zee dreigt te verdwijnen. In OdysSea - The epic journey of Magnum photographer Carl De Keyzer, Moments Before The Flood, volgde Jimmy Kets hem gedurende één jaar op deze barre en eenzame tocht. Het resultaat is een ontwapenend en intiem portret van de internationaal gelauwerde Magnum fotograaf. Dave Martijn van Goose schreef de originele muziek voor deze documentaire.

Een film van Jimmy Kets.

PERS

"Een intiem portret van een kunstenaar van weinig woorden en sombere gedachtes maar ook van grote passie en internationale klasse.” - Focus Knack

“Een prachtig en ingetogen project van een fotograaf die op obsessieve manier jaagt op het perfecte beeld.” - Agenda Brussel Deze Week

“Een intrigerend portret.” -Marie Claire

Meer info

Het Amerikaanse Redwood Forest is een besloten wereld die tot de verbeelding spreekt. Het woud bestaat uit enorme sequoia’s en geeft onderdak aan verschillende gemeenschappen; een sluier van torenhoge bomen sluit het bos en zijn bewoners van de buitenwereld af. Hier zijn geen Walmarts of Starbucks te bespeuren, het landschap wordt gevormd door kleine dorpjes, grote bomen en letterlijk en figuurlijk een dikke mist. Maar de oprukkende verstedelijking dreigt het gordijn open te breken. Een mijmerende blik op een unieke biotoop die dreigt verwoest te worden door de oprukkende buitenwereld.

Een film van Liesbeth De Ceulaer

Regisseuse Liesbeth De Ceulaer reisde verschillende keren naar het Redwood Forest en sprak er zowel met de activisten als met de houthakkers. Ze schetst zo een heel genuanceerd beeld van de situatie en doorbreekt de retoriek van de verschillende betrokken partijen. ‘Behind the Redwood Curtain’ ging in wereldpremière op DOCVILLE en won er meteen de Prijs voor Beste Belgische documentaire.


PERS
"De mooiste, grootste kathedralen verdwijnen in het niets vergeleken met het Amerikaanse woud dat in deze documentaire wordt gefilmd.’ (Agenda Brussel Deze Week)

“Met een eigenzinnige blik toont Liesbeth De Ceulaer de uiteenlopende overtuigingen, dromen en angsten van de verschillende woudbewoners in een fascinerend verhaal over de relatie tussen de mens en zijn natuurlijke omgeving.” (De Morgen)

“Op cinematografisch verbluffende wijze brengt ze het verhaal van houthakkers, milieuactivisten, indianen, wetenschappers en mensen die niets liever willen dan door de gigantische bomen van de buitenwereld te worden afgeschermd.” (De Standaard)

Meer info

Elke vrijdag organiseren de inwoners van het Palestijnse dorp Nabih Saleh een protestmars, die steevast met rubberkogels en traangas uit elkaar wordt gedreven. De officiële aanleiding van het protest dateert uit 2009, toen de waterbron van het dorp werd ingenomen door de Israëlische kolonie Halamish, maar de achterliggende reden is uiteraard de illegale bouw van Israëlische settlements. Enkele honderden meters verder bereiden de mensen zich voor op de sjabbat, de wekelijkse hoogdag. Het contrast van beide werelden resulteert in een pijnlijk tastbaar beeld van dit aanslepende conflict.

Regie: Jan Beddegenoodts & Niel Iwens

De DVD bevat naast de hoofdfilm ook 'The Taste of Freedom' (45 min), waarin Jan Beddegenoodts dance-raves in Israël combineert met protestmarsen in de Palestijnse gebieden.

PERS:
“Een rauwe microkijk op het oude conflict.” - Knack

"Een beklijvende documentaire over het Palestijns-Israëlisch conflict aan de hand van persoonlijke portretten" (Cobra.be)

“Thank God it’s Friday is a touching portrait of one of the hotspots in the Westbank. You will never get as close to the main obstacle to the Palestinian-Israeli contemporary peace process.” - Ludo Abicht

Meer info

Een grote driemaster gevuld met verschillende kunstenaars, wetenschappers en vooral veel zin voor avontuur zet koers naar het noorden. Kapitein Jonas Bergsøe heeft samen met de geoloog Minik Rosing en de kunstenaar Per Kirkeby een bont allegaartje wetenschappers en kunstenaars uitgenodigd voor een reis naar de snel smeltende ijswereld van Groenland. Het gezelschap gaat er zich verdiepen in de oorsprong van het leven en het einde van de beschaving. De ijskappen smelten en dat zal onmiskenbaar een uitwerking hebben op de wereld zoals we die nu kennen, maar is dat een slechte zaak? Wat of wie komt er na ons? Het wordt een epische tocht waarin de dappere reizigers geconfronteerd worden met nachtmerries over ijsberen, sites uit het stenen tijdperk en nieuwe diersoorten. 'Expedition to the End of the World' is een film die drijft op nieuwsgierigheid, grote gevoelens, schitterende landschappen en een bevrijdende dosis humor en die zeker stof levert tot discussie. 

Een film van Daniel Dencik 

Regisseur Daniel Dencik deed de nodige ervaring op als monteur van films als 'Into Eternity', 'The Five Obstructions' en 'Dark Horse'. Hij werkte voor deze film nauw samen met Janus Metz die in 2010 wereldwijd doorbrak met de documentaire 'Armadillo'. 'Expedition to the End of the World' won tal van prijzen waaronder de Juryprijs op het documentaire filmfestival DOCVILLE in 2013. 

PERS
“Negentig minuten natuurpracht en existentiële mijmeringen over de mensheid en de toekomst van de planeet – mijmeringen die in het Deens nog eens dubbel zo existentieel klinken.” (HUMO) 

“Veering from sublime wonder to slapstick idiocy, sometimes in the same shot, Daniel Dencik’s remarkable documentary offers yet another reason to say ‘Tak’ to Danish television." (Time Out London) 

"With a mood and setting worthy of a murder story by Jack London, this audience-friendly, atmospheric work could be remade as a thriller, although that’s really what it is already." (Variety) 

"Visually ravishing, thought-provoking and benefiting from playfulness" (The Hollywood Reporter)

Meer info

Wanneer de dagelijkse strip 'Calvin & Hobbes' in 1985 voor het eerst verscheen in de kranten, veroverden de kleine jongen en zijn knuffeldier meteen de harten van jong én oud over de hele wereld. Op het hoogtepunt van zijn populariteit verscheen de strip in 2400 kranten wereldwijd en bereikte hij miljoenen fans. Op 31 december 1995 zette tekenaar Bill Watterson de reeks onverwacht stop. De druk om de strip en de figuurtjes van Calvin en Hobbes te commercialiseren, iets waar Watterson van gruwelde, werd te groot. Watterson leidt sindsdien een teruggetrokken leven en vermijdt alle contact met de media. 

Een film van Joel Allen Schroeder

'Dear Mr. Watterson' is een eerbetoon aan het nalatenschap van Bill Watterson. De film vertelt hoe 'Calvin & Hobbes' de stripwereld in de jaren '80 en '90 voorgoed veranderde en hoe de strip sindsdien nog niets aan populariteit heeft ingeboet. 

PERS
"This affectionate doc includes some insightful points about the declining state of comic strips." (The Hollywood Reporter) 

“The film offers not only an in-depth look at the comic strip's unique influence but also a concise snapshot of the dwindling state of newspapers and their "funny pages."” (L.A. Times)

"Schroeder tracks the end of innocence in much the same way that the strip captured it each time out (..) he hardly makes a spectacle out of Watterson's secluded tendencies. The pileup of interview subjects speak eloquently on his behalf.” (indieWIRE)

Meer info

Jean-Pierre Junior Bauwens, 23 jaar en wereldkampioen boksen in de lichtgewicht klasse bij de jeugd, is een jongen van weinig woorden met een heel bijzondere familie. Junior is de oudste van een gezin met zeven kinderen van wie er vier aan autisme lijden. Hij vecht niet enkel voor de overwinning: Junior vecht voor een betere toekomst voor zijn familie en droomt ervan voor hen een groter huis bijeen te boksen. Maar dan slaat het noodlot toe. De film toont de rauwe confrontatie van een liefdevol gezin met de harde werkelijkheid.

Een film van Sien Versteyhe

Eervolle Vermelding, DOCVILLE, 2012
Best Action/Sport, Flagstaff Mountain Film Festival, 2013
Winner Best International Short, Documentary Edge Festival, 2014

PERS
"Misschien wel de beste non-fictie boksfilm aller tijden." - VPRO

"Integer en stijlvol." - De Morgen

"This stunning documentary, reminiscent of Ken Loach’s social realist style, is a welcomed reminder of the power of documentary to capture real life stories in a raw and unmediated way." Hot Docs 

Meer info

Geesteszieke criminelen kunnen niet verantwoordelijk gesteld worden voor hun daden, ze horen niet thuis in een gevangenis, maar dat is wel waar ze vaak eindigen, bij gebrek aan een alternatief. Zonder behandeling en zonder perspectief: hun datum van vrijlating is 31/12/9999. Tijd verliest hier iedere betekenis. 9999 neemt je mee naar de vergeetput van België en kijkt enkele geïnterneerden, verkommerend in de gevangenis van Merksplas, recht in de ogen. Een openhartig, intiem en vaak schrijnend portret van mensen wiens leven stilstaat in de tijd.

Een film van Ellen Vermeulen

Speciale Vermelding, Visions du Réel, 2014

"Ellen Vermeulen heeft met veel girlpower de publieke opinie hopelijk nu echt wakker geschud." (Walter Van Steenbrugge)

Meer info

Het uiterste Westen van Amerika. Een dor, mythisch landschap gekenmerkt door het grote niets: geen water, geen bomen, geen leven… Of zo lijkt het toch. Desert Haze vertelt het gelaagde verhaal van menselijke aanwezigheid in de Amerikaanse woestijn. Een mozaïek van verhalen uit verleden en heden, mythe en realiteit. Van astronauten op training voor toekomstige Mars-expedities, over Japanse countryzangers en archeologen op zoek naar sporen van militaire testen tot de mysterieuze dood van John Wayne…

Deze film vormt na 'Fronterismo' en 'Blue Meridian' het sluitstuk van de trilogie van cineaste Sofie Benoot over de Verenigde Staten, een land dat haar mateloos fascineert. 'Desert Haze' ging in wereldpremière op Visions du Réel en kreeg een Speciale Vermelding van jury op DOCVILLE.

Een film van Sofie Benoot

PERS
"Een intrigerend, alternatief portret van een land(schap), zijn mythes en werkelijkheid, in een organische montage van Nico Leunen en met een sfeervol geluidsdesign van Michel Schöpping." *** - Dave Mestdach (Focus Knack)

"Tijdens een bezwerende trip doorheen het mythische landschap groeien kleine verhalen over astronauten en Japanse countryzangers uit tot diepgewortelde verhalen, bruisend van leven. Een mooie ode aan het Trage Westen." - Marie Claire

"Indrukwekkende 'documentaire-western" - Jan Temmerman (De Morgen)

Meer info

feel my love is een pakkende observatie van het menselijke bestaan en schetst een intiem portret over leven en oud worden met dementie. Over een periode van vier seizoenen worden de bewoners van Huis Perrekes gevolgd in hun dagelijkse rituelen, gedragen door elkaar en hun omgeving. Bewust verteld op een lichte toon en met muziek als rode draad kijkt de film naar wat er nog is, niet naar wat verloren ging. feel my love gaat over liefde, loslaten, verwondering en het menselijke verlangen om er te zijn tot het einde.

Deze aangrijpende film ging in wereldpremière op het Internationaal Filmfestival van Rotterdam en eindigde daar 4de bij de Publieksprijs.

Een film van Griet Teck

PERS
"Een erg mooie, tedere, respectvolle en ook wel grappige docu." (De Morgen)

"Griet Teck weet de juiste snaar te betokkelen waardoor haar hartverwarmende sfeerportret o zo menselijk is, o zo authentiek, o zo raak en dus o zo diep treft." (Filmmagie)

"Een uitgepuurde en lichtvoetige documentaire, die een zware thematiek draaglijk maakt." (Focus Knack)

"Feel my love is wondermooie cinema." (Dewereldmorgen)             

Meer info

Kent u ze ook, die kinderen die hele dagen aan het scherm gekluisterd zitten? De televisie, mobieltjes, iPads en computers; schermen zijn overal vandaag de dag en ze oefenen een magische aantrekkingskracht uit. Regisseur David Bond maakt zich er zorgen over. Ook zijn kinderen zijn schermverslaafd en spelen niet meer buiten. Een hele generatie kinderen vervreemdt langzaam aan van de natuur. In een welgemikte poging kinderen terug de natuur te leren kennen, start Bond een heuse promocampagne op. Hij benoemt hij zichzelf tot marketeer van de natuur. Hij ontwerp een logo en zet, samen met heel wat partnerverenigingen, een grote campagne op waarmee hij de natuur wil “verkopen” aan kinderen en jonge gezinnen. 'Project Wild Thing' is geboren en vindt navolging in landen over de hele wereld. Vanaf nu ook in ons land!

Een film van David Bond Meer info

Wanneer de Brusselse filmmaker Bernard Crutzen op een avond met de fiets naar huis rijdt, komt hij oog in oog te staan met een vos. Die kijkt hem aan met een brutale blik en lijkt te zeggen : "Wat doe jij hier?" Bernard Crutzen wil de vraag terugkaatsen: "En jij, wat doe jij hier in Brussel? Is de stad wel iets voor jou?" Dezelfde vraag gaat ook op voor de slechtvalken, de padden in de fonteinen, de ringslangen en de kevers in de hoofdstad. De film onderzoekt dit samenleven tussen mens en (wild) dier en stelt de vraag op welke afstand we van elkaar willen of moeten leven?

Een film van Bernard Crutzen.

Nederlandstalige versie met de vertelstem van DAAN.

Meer info

Song from the Forest vertelt het verhaal van Louis Sarno, een Amerikaan die in de ban geraakt van een nummer dat hij toevallig hoort op de radio. Hij volgt het lied tot diep in de regenwouden van Centraal-Afrika, waar hij terecht komt bij de Bayaka. Hij keert nooit terug, leert de taal, wordt verliefd en krijgt een zoon, Samedi. Louis belooft zijn zoon dat hij hem ooit zijn thuisland zou laten zien. Nu is het moment gekomen om die belofte na te komen: hij neemt de dertienjarige Samedi mee naar zijn vaderland Amerika, waar er zich voor Samedi’s ogen een nieuwe wereld ontvouwt. 

Deze visueel verbluffende documentaire film ging in wereldpremière op IDFA 2013 en won er meteen ook de grote prijs.

Een film van Michael Obert. 

PERS
"Een bezwerende documentaire." (***1/2 - De Morgen)

"Een overtuigende winnaar van IDFA." (Filmmagie) 

Meer info

De energieke Eric Kabongo, een jonge Congolese Belg, droomt van een muziekcarrière. Onder het alias ‘Krazy-E’ probeert hij naam voor zichzelf te maken. Zijn droom komt echter in conflict met de harde realiteit en een verleden dat hem achtervolgt. What about Eric? maakt een reis doorheen het hoofd van Eric, de plaats waar droom en realiteit samenkomen en frustratie in enkele tellen kan omslaan in woede. Een beklijvend portret van een antiheld op een kruispunt in zijn leven.

What about Eric? maakt een reis doorheen het hoofd van Eric, de plaats waar droom en realiteit samenkomen en frustratie in enkele tellen kan omslaan in woede. Een beklijvend portret van een antiheld op een kruispunt in zijn leven. De film won op DOCVILLE 2014 de Juryprijs voor Beste Belgische Documentaire en de Ensor voor Beste Documentaire 2014.

Een film van Lennart Stuyck en Ruben Vermeersch

PERS
“Met flitsen van grootsheid (..)De camera plakt voortdurend op de huid van iedereen die zich in de buurt waagt (..) maar slaagt er tegelijkertijd toch in subtiel te blijven. Realiteit geschoten als fictie.” (Humo)

Meer info